Jamais le monde ludique et la bande dessinée n’avaient été aussi proches qu’aujourd’hui. Après une année 2024 riche en adaptations, 2025 et 2026 annoncent de nouvelles surprises.

Cette année, le Festival International des Jeux de Cannes avait un petit parfum d’Angoulême, pas une journée ne se passait sans croiser un projet d’adaptation d’un titre du 9e Art. Chez Zoo, nous vous avons déjà parlé des adaptat

Un vendredi sur deux, on découvre ensemble une planche de l'immense collection de la Cité de la bande dessinée et de l'image d'Angoulême qui propose jusqu'en août 2026 une exposition fascinante et sans cesse renouvelée : Trésors des Collections. Dans la section SF , découvrez la planche #41 : Tim Tyler’s Luck de Lyman Young Le mot du commissaire de l'exposition, Jean-Pierre Mercier Il est ironique que la principale gloire de Lyman Young (1893-1984) aujourd’hui soit d’avoir été le frère aîné de Chic Young, créateur de Blondie, l’un des plus célèbres et les plus durables family strip de la bande dessinée américaine. A la fin des années 1920 et dans les années 1930, Lyman était connu comme l’auteur de Tim Tyler’s Luck, série d’aventures qui, sans être aussi célèbre que les grands classiques du genre, remportait un joli succès auprès des lecteurs de l’époque, au point que la série fit l’objet en 1938 d’une adaptation cinématographique sous la forme d’un serial de douze épisodes. Les débuts de la série remontent précisément à 1928, et l’histoire débute dans des tonalités qui rappellent Little Orphan Annie et Little Annie Rooney, puisque Tim se présente dans les premières pages comme un jeune orphelin qui se morfond dans l’établissement où il est enfermé. Il s’en évade assez vite pour mener une vie errante. La tonalité plutôt comique des premiers épisodes fait bientôt place à des péripéties plus dramatiques lorsque Tim rencontre Spud Slavins, comparse plus âgé que lui qui devient rapidement son inséparable compagnon. On peut penser que le succès de séries comme Dick Tracy ...

À la croisée du shonen et du Tokusatsu, Ripper de Jeronimo Cejudo impose son univers post-apocalyptique aussi dynamique que mystérieux.  Dans un monde ravagé par un cataclysme ayant rendu l’air irrespirable, l’humanité tente de survivre en se repliant dans une tour fortifiée. Des volontaires, les « Ripper », sont formés pour explorer les terres hostiles à la recherche d’un nouvel Éden. C’est lors d’une mission que l’escadron du Chêne croise la route de Junk, un jeune garçon optimiste... et mystérieusement immunisé contre l’atmosphère toxique. Couverture de " Ripper T.5 " © Ankama, 2025 - Jeronima Cejudo Un cri d’amour francophone au Tokusatsu Ripper est alors bien plus qu’un manga post-apocalyptique : c’est une déclaration d’amour au Tokusatsu, les séries live avec cascades et effets spéciaux, souvent symbolisés par les aventures de cinq jeunes gens qui se transforment en guerriers colorés. Publié chez Ankama, ce manga francophone façon shonen réussit le pari de mettre en avant ce pan de la culture japonaise, aussi bien sur le plan graphique que scénaristique. Les fans de séries live japonaises y retrouvent de nombreux clins d’œil, principalement Kamen Rider (mais pas que). Les néophytes, eux, seront happés par l’univers intrigant, l’humour bien dosé, et les personnages attachants. Extrait de " Ripper T.5 " © Ankama, 2025 - Jeronima Cejudo Henshin a Go Go Baby !